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C’est traditionnellement un peu difficile de remettre manga de façon aisé. la plupart des gens assimilent les mangas aux dessins-animés avec des petites figurines aux grands yeux ainsi que des filles avec de fortes poitrines. Alors en effet, ce n’est pas perpétuellement faux. Mais cela ne se contente pas de cela. C’est aussi un grand nombre de modes plusieurs, sur des soucis plusieurs touchant une beaucoup de de publics. Ce terme signifie « petit enfant » en langue nippone. Ce type de manga en train de un public très jeune préadolescent, les remue-ménage et les personnages sont développés pour les plus jeunes de 5 à 11 ans. Le genre kodomo sert préalablement lieu à amuser les enfants ( des 2 sexes ). Le succès de certains titres comme par exemple Captain Tsubasa ( Olive et Tom en ouest ) ou Pokémon, a généralisé le genre.En 1946, le soleil levant se reconstruit après les dégâts de la guerre… Une période où les américains délayé leur culture via leur domination et influencent profondément les fabrications de cette phase. En effet, les yonkoma ( ces remarquable manga en « 4 compartiment » ) sont un règle des distingué comic-book strip-tease : Garfield ( 1987 ) ou encore Snoopy ( 1950 ), en sont des photos. S’ils voient leur clarté dans la presse, quelques auteurs en ont fait des mangas : Sazae-San ( 1946 ) de Machiko Hasegawa plus partie. Bien qu’humoristique, Sazae-San relate le quotidien d’une famille japonaise passagère après les des festivités de la 2ème Guerre Mondiale, posant un contexte culturellement intéressant, pour un conte répartie sur 45 mesure.Commençons par les Kodomo, il s’agit de mangas destinés à un très jeune public, les sculpture y sont en général assez franches. Ce sont des histoire truffées d’aventures, avec de jeunes protagonistes et leurs bandes d’amis. Il n’y a pas impérativement d’antagoniste, on n’y decrit pas toujours de thèmes très tristes non plus. On reste sur du « bonhomme » et les trouble se sont à la fin en permanence par un favorisé end. Je suis sûre que tous ici en a déjà vu au minimum un et a adulte avec. Au conjoncture, y en a-t-il ici qui connaissent Pokémon ? Parmi d’autres grands noms de ce genre nous devons aussi parler : Hamtaro, Keroro, Doraemon, Chi – une existence de chat, Magical Doremi, Yo-kai Watch, Astroboy, Digimon ou Beyblade. Notez que je ne me limite pas obligatoirement au format papier « manga », mais que j’y inclus également parfaitement des animés pur et dur.Après la seconde guerre mondiale et sous l'impulsion de l'occupation nord-américaine, l'influence des comic strip-tease, de courtes bande-dessinées ( popeye, Flash Gordon, Garfield... ), se fait goûter. Cette result us prend toute son ampleur avec le père du manga moderne, transporté laudatif de Walt Disney et considéré du fait que le ' dieu du manga ', Osamu Tezuka. Son héritage : plus de 700 crations et une foule de condisciple entre tous les mangakas contemporains. Tezuka réinvente la manière de concorder avec le manga en imitant du sport et particulièrement des imposant plans ou des travelling. Il introduit à ce titre les onomatopées dans les bulles. Parmi ses oeuvres principales, soulignons Shin-Takarajima, ' La nouvelle île au phénomène ' et Tetsuwan Atom, ' Astro, le petit robot ' qu'il adaptera en mobile pour une émission au petit écran en 1963. A partir de cette journée, l'adaptation à la télé de mangas deviendra un véritable phénomène de masse. Grand pionnier du monde du manga, Tezuka comptera pour ses héritiers Fujio Akatsuka, Takao Saitō ( Golgo 13 ), Yumiko Igarashi et Kyoko Mizuki ( Candy )...Ce shônen d’aventure en un tome est graphiquement inspiré des dessins animés de Walt Disney, dont le mangaka est un chaleureux admirateur. C’est sur ces bases que se construit ce style, qui durera stable ou quelque peu, angoissant le anecdote et le cadre en s’inspirant du 7e discipline. Ainsi les plans cinématographiques vont être introduits et devenir des éléments indissociables du manga : les énorme plans, les contre-plongées, les plans américains… Ces techniques du cinéma vont permettre de varier les angles, les contrôle et cela afin de dynamiser la cause.La ultime certaine catégorie concerne les Seinen. Destiné à un public plus âgé et relativement navale, on y aborde des formules beaucoup plus tristes, la pollution, cet guerre, la entreprise et tout ce que cela entraine, dystopies, hostilité, etc. On y traite mieux des dérives des équipements existants, de la technologie, de la science, de la charte et on n’hésite pas à abîmer le sexe, la stress et le hard, ou à pousser le reflet au plus loin pour faire avancer l’histoire et supporter le lecteur en dans la durée. C’est également parfaitement l’une des causes éclairant que les formats graphismes sont le plus souvent beaucoup plus proches de du photo-réalisme et qu’on ne rechigne pas à décrire beaucoup les algarades, les scènes hard, et les personnages.

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