Source à propos de
Affiche vintagele design en général de décoration industriel est inspiré par le look général urbain et industriel ( comme vous l’aurez deviné ). Très tendance dans les locaux d'entreprise de start-up, c’est aussi un look de décoration d’intérieur profitables pour votre maison ou appartement. Il est défini par un finish très minimaliste, des briques, du bois ou du ciment voyant, et l’usage du métal. C’est le design idéal si vous avez de élévés plafonds ou des poutres visibles. le design en général transitionnel est une forme de compromis entre style moderne et classique. Si vous ne souhaitez pas vous commettre à un style en particulier, mais souhaitez plutôt pouvoir mêler modernité et coutume, c’est sans aucun doute votre design d’intérieur idéal. Un élément indissociable du designing viello, c’est l’usage de bois, le plus souvent sans finition, à son état naturel. C’est aussi un effet qui peut combiner facilement de nombreux substances naturels, comme des fleurs, des buches, de l’osier ou même des branches d’arbre.
Le style contemporain fait la part belle aux matériaux naturels, comme les métaux, le verre, les plastiques moulés ou transparents… L’acier, résistant et facile d’entretien, se présente comme le matériau dominant du goût contemporain. Il a l'atout de s'allier à toutes les formes et les attentes : pieds de meubles, bars, escaliers, luminaires… Autre matériau, le offre pour sa part de la facilité et de la sincérité aux pièces, notamment les plus petites. pour finir, le béton fait partie des matériaux fréquemment retrouvés dans un intérieur moderne. Ne vous contentez pas de teintes neutres ( gris, noir ou du clair ) ! Des couleurs plus vives, comme le bleu, le rose, le jaune ou le vert, peuvent être nuancés à votre guise et animer les différentes pièces de la maison : chambre, salon ou encore cuisine. Pour les tissus, vous pouvez choisir un tissu léger aux couleurs neutres et reflets mats ou un tissu endurcie et symétrique à partir de matières artificielles. À choisir en fonction du goût de votre espace.
L’idée centrale de ce style est de créer un intérieur convivial qui rend facile le quotidien de chacun. Le choix des meubles se fait donc autour de la recherche du confort, de la fonction et de l’esthétique pratique. Les meubles sont très souvent multifonctionnels, confortables et chaleureux. L’accent étant mis sur l’utilité plutôt que la déco et encore moins le luxe, ce style se veut dépouillé en réduisant le nombre d’objets et d'instruments afin de conserver l’impression d’espace et de grandeur. L’idée centrale de ce style est de développer un intérieur convivial qui rend facile le quotidien de chacun. Le choix des meubles se fait donc autour de du confort, de la fonctionnalité et de la beauté pratique. Les meubles sont très souvent multifonctionnels, confortables et chaleureux. L’accent étant mis sur l'intérêt plutôt que la décoration et encore moins le luxe, ce style se veut dépouillé en réduisant le nombre d’objets et d'appareils afin de sauvegarder l’impression d’espace et de grandeur.
Les meubles Louis XVI sont délicats par leurs formes. Les lignes courbes Louis XV sont remplacées par les formes géométriques et symétriques, des lignes droites inspirant sucrerie et délicatesse. L’époque Louis XVI ne voit pas apparaître beaucoup de nouveautés dans son mobilier a part la ligne droite. On retrouve presque les mêmes modèles qu’à l’époque d'avant avec quelques particularités caractérisant le design. Le piétement est devenu rectiligne et souvent cannelé ; un grand nombre de tables ont des pieds se prolongeant en montants jusqu’à la ceinture. L’art de l’ameublement Louis 16 est dominé par les grands noms comme les ébénistes et marqueteurs Riesener et David Roentgen, comme le ciseleur Gouthière ou comme le décorateur Ranson rencontré pour ses pastorales. Jean-Henri Rieserner livrera un très beau bureau à barillets pour les appartements de Marie-Antoinette. La femme du roi Marie-Antoinette aimait les arts et a très grandement contribué à son essor. Elle s’intéresse à tout ce qui touche à la déco et à l’ameublement, peu à la peinture ou à la sculpture.
Epoque située de l’après-guerre jusqu’aux années 60, les années 50 furent marquées par les révolutions de style et de formes dans le design mobilier et la déco, mais aussi et aussi pour les toutes nouvelles techniques industrielles ( utilisation de l’acier, l’aluminium, techniques de moulage… ). Les années 50 mettront aussi en lumière des grands noms du design ( qui aujourd’hui encore servent de référence en la matière ) comme Eames, Panton, Le Corbusier, Motte, Jacobsen… notamment. Les Etats-Unis joueront un rôle prépondérant dans la conception de ce style avec « L’American dream » véhiculé au travers des films et publicités : un bel intérieur cosy et chaleureux, une cuisine toute dotée du dernier cri… Les icônes américaines peuvent être le glamour et le rêve pour le public : une image idéalisée se créé dans l’esprit collectif. Ils veulent suivre les même modes, conduire les mêmes et bien sûr le même intérieur. C’est l’avènement de l’industrialisation et de la production du mobilier en série. Le style « Années 50 » est aussi marqué par l’essor de l’électroménager. Il va commencer à se démarquer dans la cuisine avec des lignes et des couleurs très esthétiques.